MAQUIAVELO

Nicolás Maquiavelo (en italiano Niccolò di Bernardo dei Machiavelli [nikkoˈlɔ mmakjaˈvɛlli] Florencia, 3 de mayo de 1469-ib., 21 de junio de 1527) fue un diplomático, funcionario, filósofo político y escritor italiano, considerado padre de la Ciencia Políticamoderna.​ Fue asimismo una figura relevante del Renacimiento italiano. En 1513 escribió su tratado de doctrina política titulado El príncipe, póstumamente publicado en Roma en 1531.

Nació en el pequeño pueblo de San Casciano in Val di Pesa, a unos quince kilómetros de Florencia, el 3 de mayo de 1469, hijo de Bernardo Machiavelli, un abogado perteneciente a una empobrecida rama de una antigua familia influyente de Florencia, y de Bartolomea di Stefano Nelli, ambos de familias cultas y de orígenes nobiliarios, pero con pocos recursos a causa de las deudas del padre.

Entre 1494 y 1512 estuvo a cargo de una oficina pública y visitó varias cortes en Francia, Alemania y otras ciudades-estado italianas en misiones diplomáticas. En 1512 fue encarcelado por un breve periodo en Florencia, y después fue exiliado y despachado a San Casciano. Murió en Florencia en 1527 y fue sepultado en la Santa Cruz.

A continuación os hablaré sobre las preguntas que nos planteó nuestra profesora en clase acerca de su obra "El príncipe" a las que tuvimos que contestar.

1.¿Cuál es el tema del texto?

• La relación entre la nobleza y el pueblo

2.¿Cuál es el objetivo que tiene el autor con este texto?

• El autor pretende aconsejar cómo se debe llegar al poder y mantenerse ahia arriba, y su intención es decirnos que no se puede mantener el poder sin el apoyo del pueblo.

JOHN DONNE

John Donne (1572- 31 de marzo de 1631) fue el más importante poeta metafísico inglés de las épocas de la reina Isabel I(Elizabeth I, en inglés; 1559-1603), el rey Jacobo I (James I, en inglés; 1603-1625) y su hijo Carlos I (Charles I, en inglés; 1625-1642). La poesía metafísica es más o menos el equivalente a la poesía conceptista del Siglo de Oro español de la que es contemporánea. Su obra incluye: poesía amorosa, religiosa, traducciones, epigramas, elegías según la tradición de imitación de los Amores de Ovidio (es decir, en realidad son poemas de amor), canciones y sermones en prosa.

A continuación os hablaré sobre sobre un fragmento que leímos en clase de su obra "Por quién doblan las campanas". En esta obra el autor pretende hacer una reflexión sobre la unidad del ser o también llamado panteísmo. El autor tiene la idea de que uno muere y otro nace dando importancia a la continuidad del ser humano sin importar las familias.

PETRARCA

Francesco Petrarca (Arezzo, 20 de julio de 1304-Arquà Petrarca, Padua, 19 de julio de 1374) fue un lírico y humanista italiano, cuya poesía dio lugar a una corriente literaria que influyó en autores como Garcilaso de la Vega (en España), William Shakespearey Edmund Spenser (en Inglaterra), bajo el sobrenombre genérico de Petrarquismo. Tan influyente como las nuevas formas y temas que trajo a la poesía, fue su concepción humanista, con la que intentó armonizar el legado grecolatino con las ideas del cristianismo. Por otro lado, Petrarca predicó la unión de toda Italia para recuperar la grandeza que había tenido en la época del Imperio romano.

En clase leímos un fragmento del "Cancionero" escrito por el propio Petrarca.En este poema Petrarca nos habla sobre como se siente y nos hace reflexionar a los lectores sobre por qué se siente así, cual es la causa, aunque podemos deducir que se trata de un desengaño amoroso, un amor que no ha sabido llevar bien. Pese a que se trate de un desengaño amoroso, vemos que no se refiere a una mujer ni a otra persona cualquiera, se refiere a la mala suerte con la fortuna, que esté es el tema que le ha llevado a esa tristeza. Petrarca utiliza varió recursos estilísticos como encabalgamiento, metaforas, hipérbole, etc. Utiliza la introspeccion reflexionando sobre como se siente. En este poema utiliza una estructura métrica italiana nueva que es el soneto.

En clase comentamos también que este poema tiene relación con el que leímos y que hice una entrada anteriormente, que es el de Safo, ya que en ese también aparece la introspección.

WILLIAM BLAKE

William Blake (Londres, 28 de noviembre de 1757-ibídem, 12 de agosto de 1827) fue un poeta, pintor y grabador inglés. Aunque permaneció en gran parte desconocido durante el transcurso de su vida, actualmente el trabajo de Blake cuenta con una alta consideración. Por la relación que en su obra tienen la poesía y sus grabados respectivos suele ponerse a Blake como ejemplo del «artista total». Según el periódico The Guardian, «William Blake es con gran margen el mayor artista que Gran Bretaña ha producido».​

Considerar los logros de Blake en poesía o en las artes visuales por separado sería perjudicial para entender la magnitud de su obra: Blake veía estas dos disciplinas como dos medios de un esfuerzo espiritual unificado, y son inseparables para apreciar correctamente su trabajo. Por esta razón, las ediciones ilustradas de la obra de Blake no habían sido especialmente valoradas en el pasado, hasta que los avances en las técnicas de impresión han permitido una mayor difusión, al hacerse estas más accesibles.

En clase Leímos una serie de poemas escritos por William Blake donde el autor pretende que predomine la imaginación y seamos capaces de encontrarle un significado al poema. Esto se ve muy bien en el tercer poema donde el autor nos hace preguntas a los lectores. Además el autor hace uso de la introspección cuando al final del primer poema el autor hace referencia a él mismo.

De todos los poemas leídos en clase el de mayor importancia es el segundo porque habla sobre de dónde venimos y si nuestra creación y todo lo que conocemos es debido a dios, obligándonos a utilizar nuestra imaginación.

Literatura China

En esta entrada os hablaré de la exposición que hice en clase. Me tocó hablar de la literatura china un tema que al principio he de reconocer que no le encontré mucho interés pero cuando comencé a buscar información me comenzó a resultar bastante interesante, ya que es un tipo de literatura que alomejor no es tan cercana a nosotros.

LITERATURA CHINA

Tiene una historia que se remonta desde los más antiguos archivos oficiales dinásticos conservados hasta las obras de ficción surgidas durante la dinastía Ming. Hasta el siglo XVII se habían producido más textos escritos que en el resto del mundo.

La literatura china ha influido de manera notable en países cercanos como Japón y Corea. Algunas obras de la literatura china son muy populres y se reeditan constantemente en todo el mundo, como Dao De Jing.

LOS COMIENZOS

Los primeros documentos provienen de la dinastía Zhou. De muchas épocas se conservan obras de todo tipo que nos permiten conocer el pensamiento y la vida de épocas muy antiguas. La tradición literaria china es de las más antiguas, superada sólo por el cercano oriente y Egipto.

Los primeros testimonios literarios considerados en china son las inscripciones encontradas en los caparazones de tortugas utilizados para adivinar durante la dinastía Shang(siglo XVI- Siglo XI a.c.).

TEXTOS CLÁSICOS CHINOS

• Los cinco clásicos 
• Los 4 libros confucianos
• Clásicos Taoístas

DINASTÍA HAN

La obra más destacable es "Las memorias históricas" de Sima Gian. La mayoría de los textos en prosa son dedicados a temas políticos o daban consejos a los gobernantes.

DINASTÍA TANG

Es considerada como la más brillante de la cultura china. La literatura de la época, sobre todo la poesía ejerce una gran influencia en Japón de la era Heian.

NOVELAS CLÁSICAS

Las cuatro novelas clásicas de la literatura china son:

• Romance de los tres reinos (Luo Guanzhong) (1330)
• A la orilla de lengua (Schi Nai´an) (1573)
• Viaje al oeste (Wi Cheng´en) (1590)
• Sueño de las mansiones rojas (Cuo Xueqin y Gao E) (1792)

LITERATURA MODERNA Y CONTEMPORÁNEA

La literatura china moderna tuvo su origen en 1917 con el inicio de la "Revolución Literaria" y vio su fin en 1949 con la proclamación de la Nueva China.

En cuanto a la literatura contemporánea un referente interesante es Lisa See quien no nació en china pero es de origen Chino. Su obra más conocida es "Snow flower and the secret fan".

EL HECTAMERÓN

A continuación, en esta entrada os hablaré sobre los relatos escritos por Margarita de Navarra que reciben el nombre de Heptamerón.

El Heptamerón es una colección de 72 novelas breves escritas en francés por la reina Margarita de Navarra, consorte de Enrique II de Albret; fueron publicadas de forma póstuma en 1558.​ Recibe su nombre del griego y quiere decir siete días, estando el octavo incompleto. Sigue, al menos en parte, el modelo del Decamerón de Boccaccio. El marco narrativo en el que se inscriben las historias es el de unos nobles que están descansando en Cauterets, en el Pirineo, y que cuentan historias para entretenerse mientras están incomunicados por las tormentas. La temática de la obra oscila entre el romance amoroso, las infidelidades, la lascivia, etcétera. Margarita toma sus historias de diversas fuentes: los fabliaux, Boccaccio, fuentes clásicas, literatura oral, historias coetáneas, literatura medieval...​